Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Художник создаёт очаровательные шаблоны из картона для селфи на фоне закатов




Джон Маршалл (John Marshall) — писатель и режиссёр, который всегда находится в творческом поиске. Он работает за компьютером долгие часы и находит это чрезвычайно утомительным. Однажды Маршаллу это надоело, он взял большой кусок картона, нарисовал рисунок, вырезал его ножницами и сделал с ним селфи на фоне заходящего солнца. Получилось настолько потрясающе, что Джон стал делать подобные снимки с разными шаблонами регулярно. Его работы всегда поражают юмором и неординарностью Лучшие из них далее в обзоре.

Джон живёт и работает в США. Как признаётся он сам, он обожает делать что-то своими руками. Свои работы Маршалл называет «Селфи на закате».
Collapse )
Buy for 30 tokens
Buy promo for minimal price.

Поэтичный стрит-арт испанского художника Pejac

Испанский художник с ником Pejac начал рисовать на стенах, поняв, что он не разделяет отношение к искусству своих педагогов по живописи. С тех пор его работы украсили улицы Москвы, Парижа, Стамбула, Лондона, Милана и тд.



“Движущей силой для меня могут служить и грусть, и юмор. Мои работы – это особый поэтичный язык, сущность которого не сводится к визуальной красоте, а заключается в скрытой стороне окружающего нас мира”, – сказал Pejac в интервью испанской газете 20minutos.

“Реакция людей вдохновляет меня продолжать то, чем я занимаюсь. Взрослая жизнь – это чистая инерция, которую, кажется, могут изменить только плохие новости или какие-то внешние стимулы. Если мне удастся заставить людей задуматься, то моя работа имеет смысл”, – добавил художник.
Collapse )

Восемь странных деталей, скрытых в шедеврах

Что общего у величайших картин и скульптур в истории культуры – начиная от «Девушки с жемчужной серёжкой» и «Герники» Пикассо и заканчивая «Терракотовой армией» и «Криком» Эдварда Мунка? Каждая из них имеет недооценённую и часто упускаемую из виду деталь, которая придаёт её новый смысл. Такова, по крайней мере, предпосылка моей книги «Новый способ видения: История искусства в 57 произведениях», исследования, которое приглашает читателей по-новому взглянуть на произведения, настолько знакомые нам, что мы бросаем на них лишь поверхностный взгляд.

Взяв за отправную точку самые почитаемые образы во всей человеческой истории (от «Колонны Траяна» и «Американской готики» до «Мрамор Элгина» и «Танца» Матисса), я отправилась на поиски того, что делает искусство великим – почему одни произведения продолжают волновать воображение людей столетие за столетием, в то время как подавляющее большинство других художественных творений забывается мгновенно. Тщательно изучая поверхность этих работ, я с удивлением обнаружила, что каждая из них скрывает в себе оттенки странности, которые, будучи однажды замеченным, открывают захватывающие новые детали и навсегда меняют то, как мы воспринимаем эти шедевры.

Когда эти удивительные детали начали проявляться, начиная от призрачного пальца, теребящего правую руку Моны Лизы, и заканчивая символом Таро, обозначающим силу духа и скрывающимся на самом видном месте в одном из самых загадочных автопортретов Фриды Кало, я вспомнила слова Шарля Бодлера. «Красота, – писал французский поэт и критик в 1859 году, – всегда содержит в себе оттенок странности, простой, непреднамеренной и бессознательной странности».

Далее следует краткий обзор одних из самых необычных деталей – штрихов странности, которые оживляют, часто подсознательно, многие из самых узнаваемых образов в истории искусства.

Гобелен из Байё (примерно 1077 год или позже)



Забытые женщины, которые тысячелетие назад вышили 70 метров ткани – Гобелен из Байё, повествующий о событиях, приведших к нормандскому завоеванию – были не просто искусными швеями, они были исключительными рассказчицами. Стрела, пронзающая глаз короля Гарольда в кульминационной сцене ближе к концу визуального эпоса – это метанарративное устройство, та самая игла, с помощью которой история была замысловато сплетена. Схватив стрелу, раненый Гарольд превращает собственную идентичность в идентичности художника и наблюдателя. Один стежок, и наш глаз, глаз Гарольда и глаз швеи сливаются в один.
Collapse )

Невероятно реалистичные портреты из поваренной соли




Канадско-афганский художник Башир Султани (Bashir Sultani), который создаёт необычные инсталляции из идеально разложенных карандашей, также создаёт и невероятные портреты из разноцветной поваренной соли. Султани показывает, как создаёт эти произведения искусства, в таймлапс-видео.
Collapse )

Резные тыквы от PumpkinFreak




PumpkinFreak — художник из Великобритании, специализирующийся на резьбе по тыквам. Несмотря на то, что сам он не любит Хэллоуин, всё, что связано с тыквами, он просто обожает. И делится контентом только в сентябре-октябре, когда появляются тыквы.
Collapse )

Невероятно реалистичные карандашные рисунки японского художника




В серии иллюстраций талантливый японский художник ARIA_art, известный своими потрясающе реалистичными карандашными рисунками, изображает популярных персонажей и всевозможные предметы с эффектом, будто они вот-вот спрыгнут, скатятся или соскользнут со страницы.
Collapse )

Художник пишет картины с помощью старых пишущих машинок




Британский художник Джеймс Кук (James Cook) создаёт прекрасные произведения искусства, сделанные с помощью пишущих машинок. Среди его работ — натюрморты, изображения архитектуры, домашних животных, портреты людей.
Collapse )

Художница создала диорамы по мотивам любимых фильмов

Лиза Сверлинг (Lisa Swerling) — художница из Кейптауна, ЮАР, которая в настоящее время живёт в США. Она зарабатывает себе на жизнь созданием диорам, миниатюрных миров в коробках, которых за последние 15 лет сделала (и продала) несколько тысяч.




"Гарри Поттер и философский камень"
Collapse )